【正文】  【摘 要】 传统美术教学模式以教师为核心，对于学生的学习体验和学习感受关注较少，教学交互性较差且课程质量和课堂效率都处于较低的水准。初中美术教师要转变教育理念，革新教学策略，依托新媒体技术，加强学生的学习体验，提高学生的审美能力和美术学科素养。在下文中，笔者将从交互式教学的科学表现形式，交互式教学的重要保证以及交互式教学的重要作用三方面进行深入探究。
　　【关键词】 初中美术；新媒体；信息技术；交互式教学

　　新媒体作为二十一世纪的热点词汇在众多领域发挥了重要的作用，从目前初中美术教学现状分析来看，新媒体融入初中美术交互式教学是具备一定可行性的。交互性是新媒体的基本特征，也是新媒体的主要手段。传统美术教学过程中，教师过于重视教学的结果而忽略了教学的过程和方式。新媒体融入初中美术交互式教学能够有效改变传统美术教学僵化的问题，与新课程标准要求确立学生的课堂主体地位相呼应。
　　一、交互式教学是艺术的科学表现形式
　　根据教育行为心理学的研究分析来看，初中生具有强烈的好奇心，对于新鲜事物的抵抗力较差，敢于尝试和挑战未知。这在一定程度上刺激了美术教学，但是也为今后的美术教学带了较多的问题。随着经济的发展和信息技术的进步，大部分学校已经完成了信息技术辅助教学的全面覆盖，部分学校实现了自主搭建教学平台这一成就。教师可以鼓励学生通过智能黑板留言的方式参与课程互动，实现每个学生的公平发言。
　　传统美术课堂中，学生能够发言提问的机会较少，较少的机会往往被一些美术学科素养较强的学生“霸占”，这就意味着那些美术学科素养较低的学生没有机会提升自己。学生与学生之间的美术学科素养差距越发明显，造成了整个班级美术教W的不协调。学生通过智能黑板留言互动，系统检测到学生在黑板上的留言之后自动传输到多媒体主屏幕上，并且留言可以是匿名或者具名的形式。学生不必担心自己的言论被其他学生嘲笑的事情发生，可以放心大胆地与教师进行课堂互动。
　　教师除了可以利用智能黑板的方式鼓励学生参与互动之外，还可以通过智力大冲浪的游戏互动来帮助学生迅速进入学习状态。教育行为心理学的研究表明，适当的游戏活动可以活跃人的思维，激发人的斗志。教师将教学过程游戏化，让学生参与游戏活动，在游戏中体验获取知识的乐趣，实现最终教学目的。游戏过程中学生暂时放下了对教师的戒备心理，对教师敞开心扉，教师可以借此机会了解学生的心理动态。在课程开始前，教师带领学生复习上节课所讲解的美术知识，并且将自己预先准备好的卡片发放下去。每张卡片上对应一个美术知识，每个学生需要在规定时间内作答，回答正确加一分，回答错误不扣分。每个学生的卡片数量是一定且相等的，但是卡片上的题目是随机的，因此每个学生在智力大冲浪这一环节都能够所有收获。由于教师是允许学生之间相互交流的，因此每个学生在作答过程中都会向他人征求意见或者是对他人的选择给出建议。学生与学生之间即是竞争对手，也是搭档，甚至有部分学生三五成群依靠集体的智慧完成答题。知识与知识之间的交锋，不同学生的认知程度是存在差异的，有的学生认为剪纸和捏泥人都是文化遗产，有的人认为这些很常见自己小时候生活的村子里随处可见。教学本质上是师生双方的互动，教师通过智能黑板和智力大冲浪降低了师生互动门槛，提高了学习的趣味性，并且尊重了学生的学习感受优化了学生的学习体验。在保证基本教学目标达成的基础上，提高了教学质量，实现了课堂效率的提升。
　　二、交互式教学是艺术策划和表达的重要保证
　　人教版美术教材中有一课是关于艺术节的策划和美术设计，这是一个较大的工程，需要全校师生的共同努力合作。教师可以在取得校领导支持后尝试举办艺术节，不仅让教师和学生参与到策划和表达过程中，还可以让学生的家长到校观赏，实现真正意义上的家校互联。教师要鼓励学生创作投稿，将自己对于艺术节的建议和见解告诉教师，通过发邮件的方式展示自己的美术理解。初中生年龄较小，生活经验和社会阅历较少，对于未来的规划较为迷茫。教师要鼓励学生敢于创作，刺激学生的艺术细胞，让学生对美术对艺术产生热爱。兴趣和热爱是完全不同的两个概念，前者仅仅是人的尝试，浅尝辄止，而后者能够使人在该领域深入探究，最终实现自己的抱负。
　　教师要鼓励学生搜集资料，上传交互云平台。教师和学生将各自收集整理的资料上传至网络教学平台，将自己的创意设计展示给全体师生。教师和学生通过票选的方式决定最终的设计方式，实现某种意义上的公平。例如，小红同学认为可以在走廊两侧的墙壁上张贴剪纸，剪纸的内容可以是与学校有关的风景，也可以是具有艺术气息的字或者图案。并且，小红同学将自己的剪纸作品张贴到走廊中拍照，将实际效果图上传至网络教学云平台上，在短短时间内得到了大量的投票。每个学生的创意设计都令人耳目一新，每个学生的创意设计都能被看到，尽管最终入选的作品可能较少，但是获得他人的赞赏和鼓励的喜悦会冲淡落选的苦涩。部分教师和学生联合为学校这次艺术节设计了吉祥物，以校徽的形状为灵感，通过变形的线条展示了小鹿的生机与活力。教师和学生联合设计的吉祥物小鹿得到了全体师生的一致赞同，部分学生认为小鹿蹦蹦跳跳的形象与自己较为吻合，教师则认为稚嫩的小鹿在自己的呵护下才能茁壮成长具有较好的寓意。从教师和学生两种角度分析来看，教师在艺术节的策划和设计过程中更多倾向于感觉和内容，而学生在推荐展示作品时往往依靠着自己敏锐的视觉洞察力。
　　学生和教师在网络教学平台上给艺术节的策划和设计投票之后，需要进入到下一环节，每一个艺术品的具体摆放和设计环节。教师将整体任务分成若干份，每个班级承担一份，锻炼学生审美能力和动手能力的同时提高班级凝聚力，让学生感受到集体的智慧和审美能力的差异。不同学生的美术学科素养是不同，这意味着每个班级的设计风格是不同的，尽管前期票选阶段已经确定了具体内容，但是美术具有较多的表现形式，细微到摆放位置以及间距设置都有一定的风格。在整个设计和布置任务中，教师要尽可能了解每个学生的想法，多听一听学生的意见。